Cestování
Od haute couture po moderné umenie: 10 výstav, kvôli ktorým sa oplatí cestovať po Európe
Barbora Brušková21. 7. 2026
Od ikon moderného umenia cez legendy módneho dizajnu až po úchvatné súčasné inštalácie. Desať výstav, ktoré tento rok premenia aj krátky výlet na kultúrny zážitok. Vybrali sme tie najlepšie, ktoré stoja za miesto vo vašom itinerári.
Foto: © Juergen Teller, všechna práva vyhrazena
Juergen Teller, Young Pink Kate, Londýn 1998
Zaujímavá výstava môže byť rovnako presvedčivým dôvodom na výlet ako otvorenie novej reštaurácie či rezervácia vysnívaného hotela. Rok 2026 je v tomto smere mimoriadne silný. Európske múzeá a galérie pripravili veľké retrospektívy ikon moderného umenia, dlho očakávané módne výstavy i projekty venované fotografii ukazujúce, že hranice medzi jednotlivými tvorivými disciplínami sú čoraz priepustnejšie. Móda čerpá z umenia, umenie reaguje na módu a práve výstavy ponúkajú jedinečnú príležitosť sledovať tento dialóg zblízka.
Matisse 1941–1954, Grand Palais, Paríž, do 26. 7. 2026
Posledné roky Henriho Matissa patrili k jeho najradikálnejším. Výstava v Grand Palais sleduje obdobie, keď sa po zhoršení zdravia presunul od maľby k papierovým strihom a vytvoril nový, výrazne slobodnejší jazyk. Tieto čisté a farebné diela redefinovali jeho tvorbu a zásadne ovplyvnili moderné umenie, módu i dizajn.
Foto: Service de la documentation photographique du MNAM - Centre Pompidou, MNAM-CCI
Henri Matisse, Nu bleu II, 1952
Calder. Rêver en équilibre, Foundation Louis Vuitton, Paríž, do 18. 8. 2026
Foundation Louis Vuitton venuje Alexandrovi Calderovi rozsiahlu retrospektívu pri príležitosti výročia sto rokov od jeho príchodu do Francúzska a päťdesiat rokov od jeho smrti. Ide o prvú výstavu v histórii inštitúcie, ktorá zaplnila úplne celý architektonický komplex Franka Gehryho prácami jediného umelca. Takmer tristo diel – od legendárneho Cirque Calder cez závesné mobily až po monumentálne sochy – premieňa priestor na dynamickú, neustále sa meniacu choreografiu pohybu.
Foto: © 2026 Calder Foundation, New York / ADAGP, Paris. Photo courtesy of Calder Foundation, New York / Art Resource, New York. Photograph by Tom Powel Imaging
Alexander Calder, The Helices, 1944. Třídílný bronz, 80 x 79,4 x 61 cm. Calder Foundation, New York
Foto: © 2026 Calder Foundation, New York / ADAGP, Paris. Photo courtesy of Calder Foundation, New York / Art Resource, New York. Photograph by Tom Powel Imaging
Alexander Calder, Apple Monster, 1938. Dřevo, železný drát a nátěr, 167,6 x 141 x 85,5 cm. Calder Foundation, New York. Gift of Alexander S. C. Rower in memory of Mary Calder Rower, 2015
Foto: © 2026 Calder Foundation, New York, ADAGP, Paris. Photo courtesy of Calder Foundation, New York / Art Resource, New York. Photo courtesy of The Gordon Parks Foundation, Pleasantville.
Gordon Parksy, Calder s plastikou Snow Flurry, Roxbury, 1952
Rothko in Florence, Palazzo Strozzi, Florencia, do 23. 8. 2026
Výstava kurátorovaná synom umelca Christopherom Rothkom spolu s Elenou Geunou patrí medzi najvýznamnejšie, aké boli kedy Markovi Rothkovi v Taliansku venované. Viac ako sedemdesiat diel ukazuje, ako priestorovosť talianskej renesancie a duchovnosť starých majstrov formovali jeho neskoršie meditatívne farebné polia.
Foto: Palazzo Strozzi
Palazzo Strozzi, výstava Rothka ve Florencii
Foto: Palazzo Strozzi
Palazzo Strozzi, výstava Rothka ve Florencii
Brassaï: The Secret Signs of Paris, Moderna Museet, Štokholm, do 4. 10. 2026
Prvá veľká švédska prezentácia tvorby fotografa Brassaïa prináša viac než sto šesťdesiat čiernobielych snímok z jeho nočných prechádzok parížskymi ulicami v tridsiatych rokoch. Zachytávajú intímny a zároveň surový pulz mesta – od milencov v kaviarňach a pouličných lampárov až po tiché zákutia nočného Paríža, ktorý sa stal jeho celoživotnou témou.
Foto: My Matson/Moderna Museet
Pohled do instalace výstavy Brassaï–Tajná znamení Paříže © Estate Brassaï Succession – Philippe Ribeyrolles 2026
Foto: © Estate Brassaï Succession – Philippe Ribeyrolles 2026
Brassaï, Lampář, rue Émile-Richard, kolem roku 1931
Marina Abramović: Transforming Energy, Gallerie dell’Accademia, Benátky, do 19. 10. 2026
Pri príležitosti svojich osemdesiatych narodenín a počas Benátskeho bienále sa Marina Abramović stáva prvou žijúcou umelkyňou, ktorej Gallerie dell’Accademia venuje samostatnú výstavu naprieč stálou zbierkou aj dočasnými priestormi. Jej performatívne dielo tu vstupuje do dialógu s renesančnými majstrami, pričom jedným z vrcholov je konfrontácia jej Piety s nedokončenou Tizianovou Pietou.
Foto: Matteo de Fina
Marina Abramović: Transforming Energy, 2026
The Antwerp Six, MoMu, Antverpy, do 17. 1. 2027
Prvá veľká výstava venovaná legendárnej skupine šiestich ikonických belgických dizajnérov, ktorí spoločne zmenili tvár svetovej módy, mapuje moment, keď sa Antverpy stali jedným z kľúčových miest modernej doby. Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dries Van Noten, Dirk Van Saene a Marina Yee vyštudovali na tej istej akadémii a ich stretnutie bolo dielom šťastnej náhody. V roku 1986 si prenajali dodávku a odviezli sa ňou na londýnsku prehliadku mladých dizajnérov, čím symbolicky začala ich umelecká cesta s medzinárodným presahom.
Foto: Karel Fonteyne
Antverpská šestka, 1986
Foto: Stany Dederen
Momu
Echolalia, Björk, Islandská národná galéria, Reykjavík, do 20. 9. 2026
Pri príležitosti konania umeleckého festivalu Reykjavik Arts Festival zaberá Björk všetky štyri sály Islandskej národnej galérie sériou pohlcujúcich audiovizuálnych inštalácií, ktoré prepájajú zvuk, film, sochu a rituál. Súčasťou projektu je aj prvá múzejná retrospektíva Jamesa Merryho, dlhoročného spolutvorcu masiek pre Björk, známeho aj svojou prácou pre módne domy, ako napr. Iris van Herpen.
Schiaparelli: Fashion Becomes Art, Victoria & Albert Museum, Londýn, do 8. 11. 2026
Prvá veľká výstava venovaná Else Schiaparelli vo Victoria and Albert Museum prezentuje jej priekopnícku tvorbu od dvadsiatych rokov minulého storočia po súčasnú interpretáciu značky pod vedením Daniela Roseberryho. Približne dvesto exponátov zahŕňa aj ikonické modely vytvorené v spolupráci so Salvadorom Dalím, ktoré patria k najvýraznejším momentom prepojenia módy a surrealizmu.
Foto: © Emil Larsson
Choker od Schiaparelli, kolekce Pagan, podzim 1938
Foto: © Victoria and Albert Museum, Londýn
Večerní šaty Schiaparelli, fotografie od Cecila Beatona pro Vogue, 1936, Francie
Vivienne Westwood: Rebel – Storyteller – Visionary, The Bowes Museum, Bernard Castle, do 6. 9. 2026
Najrozsiahlejšia výstava venovaná tvorbe Vivienne Westwood, akú kedy Bowes Museum pripravilo, sleduje jej cestu od punkovej rebélie v sedemdesiatych rokoch po boku Malcolma McLarena až po neskoršie obdobie, keď začala prehodnocovať historický odev a transformovala ho do vlastného jazyka haute couture. Viac než štyridsať kompletných lookov je prezentovaných chronologicky spolu s vyše osemdesiatimi historickými objektmi zo zbierok múzea, ktoré zasadzujú tvorbu tejto umelkyne do širšieho kontextu dejín odievania.
The 90s, Tate Britain, Londýn, 1. 10. 2026 – 14. 2. 2027
Deväťdesiate roky zásadne predefinovali podobu súčasnej módnej scény aj kultúry. Výstava The 90s v Tate Britain, kurátorovaná bývalým šéfredaktorom britskej Vogue Edwardom Enninfulom, sa vracia k dekáde charakterizovanej slobodou tvorby, optimizmom aj rebelantstvom. Prostredníctvom návrhov Vivienne Westwood a Alexandra McQueena spolu s fotografiami Davida Simsa, Nicka Knighta a Juergena Tellera ukazuje obdobie, ktoré dodnes formuje estetiku módnych editorálov, kampaní aj súčasných kolekcií.
Foto: © Juergen Teller, všechna práva vyhrazena
Juergen Teller, Young Pink Kate, Londýn 1998
Desať výstav, desať miest, jeden spoločný menovateľ – presvedčenie, že móda a umenie dnes spolu komunikujú intenzívnejšie než kedykoľvek predtým. Hranica medzi výtvarným ateliérom a atelier couture bola vždy tenšia, než by sa mohlo zdať. Rok 2026 tak ponúka výnimočne nabitý výstavný kalendár, a teda dobrý dôvod naplánovať si cestu podľa toho, čo práve ponúkajú európske múzeá a galérie. A potom už len stačí nechať sa prekvapiť, kam všade nás môže umenie zaviesť.
Vogue
Doporučuje
Trendy
Slow Summer, Loud Prints. Nejkrásnější vzory letošního léta
Kristýna Jandová21. 7. 2026
Wellness
Come on, Baby, Light My Fire. Letní vonné svíčky si vyberte pro nálady, denní doby a místnosti
Cindy Kerberová21. 7. 2026
Trendy