Přehlídky
Foto: Visa Fashion Week Almaty
Foto: Raimonda
Zhasmin Akopyan a její debut na Visa Fashion Week Almaty: Lidé jsou záhadou, kterou chci zkoumat
Debora Kellovská21. 5. 2025
Přede dvěma týdny se v Kazachstánu uskutečnil Visa Fashion Week Almaty 2025. Přehlídky se konaly v luxusním hotelu The Ritz-Carlton a návštěvníci měli možnost zhlédnout hned osmnáct exkluzivních kolekcí od domácích i mezinárodních návrhářů. Vogue CS u toho samozřejmě nemohl chybět a při té příležitosti pro vás vyzpovídal jednu z lokálních designérek.
Foto: Visa Fashion Week Almaty
Kolekce podzim - zima 2025/2026, ZHASMIN AKOPYAN
V Almaty není Visa Fashion Week jen přehlídkou nových kolekcí; je to velkolepá událost a především oslava módy, kreativity a originality. „Věříme, že móda je víc než jen oblečení. Je kulturním jazykem, dialogem se světem a nástrojem pro vytváření nového obrazu země. Dnes je VFWA víc než jen přehlídky nebo stylové oblečení modelek a hostů. Při přípravách na novou sezonu cítíme hlubokou odpovědnost. Takové projekty formují budoucnost kreativního průmyslu, vytvářejí pracovní místa, inspirují mládež a představují Kazachstán v novém, stylovém a progresivním světle,“ říká Bauyrzhan Shadibekov, generální ředitel a producent Visa Fashion Week Almaty.
Letošní ročník měl podtitul Eternal Journey, což vystihuje nekonečný a neustále se proměňující svět módy. Téma věčné cesty a hledání vlastního místa ve světě se odrazilo i v tvorbě mladé designérky Zhasmin Akopyan, která na Visa Fashion Weeku představila svou debutovou kolekci.
Vaše debutová kolekce nese název Introspection a je inspirována vnitřním světem člověka. Co vás vedlo k rozhodnutí ponořit se právě do tohoto tématu?
Měla jsem několik nápadů, ale nakonec jsem si uvědomila, že chci prostřednictvím svých návrhů mluvit o tom, co opravdu znám, co je mi blízké. Velmi mě zajímá lidská přirozenost a to, jak jsme sestrojeni – můžete tak studovat sebe, ale i ostatní, celý život. Lidé jsou neuvěřitelně různorodí, a to mě na nich nejvíce přitahuje.
Kolekce čerpá inspiraci z instalace Six Moods of the Cube od kazachstánského umělce Sakena Narynova. Jak jste tento umělecký impuls přenesla do světa módy?
Viděla jsem paralelu mezi lidskou postavou a Narynovými díly: na první pohled působíme staticky, ale uvnitř nás probíhá neustálý pohyb a proměna. Prostřednictvím své kolekce jsem chtěla ukázat tuto mnohovrstevnatost. Linie, látky a textury do sebe plynule přecházejí a vyjadřují proměnlivost emocí. Klíčovým prvkem je myšlenka introspekce a perspektivy – uvědomění si, jak se sami prostřednictvím sebepoznání proměňujeme.
1 / 20
Kolekce podzim - zima 2025/2026, ZHASMIN AKOPYAN
Introspekce je velmi osobní proces. Jak podle vás může móda zachytit vnitřní proměny a učinit je hmatatelnými i pro ostatní?
Pro mě jsou klíčové detaily – často ty, které nejsou na první pohled viditelné. Ráda pracuji s kontrastními nitěmi nebo komponenty. V mé kolekci například najdete červené švy a knoflíky – červená barva v díle Sakena Narynova symbolizuje tlak a vztek. Chtěla jsem ukázat, jak se emoce vkrádají do našeho nitra a že i ty nejjemnější náznaky mají svůj význam.
Vaše kolekce obsahuje výrazné prvky jako zrcadlové masky nebo motiv šupin. Jaký je jejich příběh?
Motiv šupin symbolizuje proměnu. Stejně jako had svléká svou kůži, i člověk překonává překážky a odhaluje nové stránky sebe sama. Co se týče zrcadlových masek, ty mě napadly po snu, ve kterém postava v červeném oděvu a s malými zrcadly kolem obličeje odrážela pokřivené obrazy lidí kolem sebe. Přimělo mě to přemýšlet o tom, jak si v druhých často všímáme odrazů sebe samých a jak jsme naopak sami ovlivněni tím, jak nás vnímají ostatní.
Jaký pocit by měl člověk zažít při nošení modelu z kolekce Introspection?
To nechávám na každém. Věřím, že oděv si nese svůj vlastní koncept, ale konečný význam a náladu mu vdechne až ten, kdo jej nosí. Oblečení by mělo žít vlastním životem spolu s lidmi.
Když netvoříte kolekce, jak vypadá váš ideální den?
Ráno začínám dobrou kávou. Neobejdu se bez hudby a během dne potřebuji být chvíli sama, nejraději chodím na procházky brzy ráno nebo večer. A velkou roli v mém životě hraje také film, jsem vizuálně založený člověk a neustálá vizuální stimulace je pro mě důležitá.
Součástí projektu je spolupráce se šperkařskou značkou Taratta. Jak šperky doplňují myšlenku introspekce?
Například jeden z prstenů kolekce Reflection je tvořen spojenými kostkami – symbolizuje strukturu osobnosti, která je mnohovrstevná a proměnlivá. Šperky tak vizuálně podporují téma vnitřního dialogu a osobní transformace.
Foto: Visa Fashion Week Almaty
Zhasmin Akopyan
Je místo, kam se ráda vracíte a kde čerpáte inspiraci?
Almaty je pro mě jedinečné v tom, že ať jste ve městě kdekoliv, skoro vždy vidíte hory. Jejich majestátnost mě nikdy nepřestane fascinovat. Ráda také trávím čas v parcích – staré vysoké stromy mě vždy uklidní.
Co jste během tvorby této kolekce zjistila o sobě?
Zjistila jsem, že jsem schopná více, než jsem si myslela. A také že mě opravdu naplňuje celý proces tvorby od prvních skic až po spolupráci s řemeslníky, stylisty, hudebníky nebo šperkaři. Lidé jsou mým největším zdrojem inspirace.
Jaké hodnoty a příběhy chcete prostřednictvím své tvorby sdílet se světem?
Chci lidem připomínat, jak krásní jsou. Lidé jsou pro mě fascinující i děsiví zároveň. Jsou záhadou, kterou stojí za to neustále zkoumat.
Máte v kolekci model, který je vám nejbližší?
Ano, je to zelená tunika, kterou jsem vytvořila pro Next Designer Award empowered by Visa. Díky ní jsem získala možnost prezentovat se na Visa Fashion Week Almaty. Tunika má ručně kreslený vzor a dlouhé manžety. Pro mě vyjadřuje pocit „hraničního stavu“ – jako když se cítíte nemotorní a vláčíte za sebou váhu svých emocí.
1 / 27
Street Style Visa Fashion Week Almaty
Vogue
Doporučuje
Vogue Leaders
Michal Orsava o budoucnosti reklamy: Dnes je personalizace atrakce, zítra nutnost
Danica Kovářová21. 5. 2025
Vogue Leaders
Nora Fridrichová: Žasnu, když se starší smějí mladým za to, že chtějí zachránit planetu
Natálie Debnárová20. 5. 2025
Vogue Leaders