Fashion Week Yerevan 2026. Jaký byl svátek módy v arménské metropoli a co přinesl

Jakmile skončí fashion week v Paříži a Evropou se proženou první ranní mrazíky, módní redaktoři sbalí kufry a cirkus se přesune do sluncem zalité centrální Asie, kde v rychlém sledu za sebou probíhají týdny módy v Arménii, Uzbekistánu, Gruzii nebo třeba v Kazachstánu. Spolu s nimi jsem se vypravila do arménské metropole Jerevan na čtyřdenní svátek módy. 

Arménie pro nás zní jako cosi exotického a vzdáleného, ale letadlem jste tam za čtyři hodiny, a když správně foukne, tak i za tři a půl, což odpovídá cestě vlakem z Prahy do Chebu. Globální záležitosti a sociální sítě nás propojují ještě rychleji, takže není divu, že módní návrháři z metropole postavené z růžového kamene zpracovávají podobná témata a výzvy jako všichni po celém světě. V některých ohledech se ovšem jejich tvorba liší, a právě tato odlišnost představuje důvod věnovat arménské módě zvýšenou pozornost.

Místní návrháři samozřejmě nespí pod placatým kamenem, takže reflektují v poslední době oblíbené hry s objemem a rozšířenými boky, které se v různých svébytných interpretacích objevily například i v kolekcích mladých designérů v soutěži Fashion Scout, která byla součástí fashion weeku.

3D květiny, které se z malých detailů v letošní sezoně proměnily ve výrazné dominantní motivy, jsme viděli například u Dunesi, ale i u značky Positions, která je proměnila v textilní náušnice.

Velkým tématem i pro Arménii je oteplování, takže návrháři pro své letní kolekce na příští rok neváhali volit velmi odlehčené materiály. Značky Sončess a Positions zároveň odlehčovaly oděvům průstřihy nebo vynecháváním celých částí ploch, takže například sako se obešlo bez rukávů, kalhoty u obleku bez dlouhých nohavic, lehký letní plášť připomínal kabát jen z levé poloviny... Ke spojování dílů se používaly obří spínací špendlíky, materiál průsvitněl nebo byl rozstříhán na volně se podél těla pohybující třásně.

Fajn, až sem to zní módním insiderům celkem povědomě. Co ale neznáme? Jakou novinku pro nás Arménie přináší? Vůbec poprvé v životě jsem na mole viděla... důraz na smuteční šaty. Černá je sice v regionu vůbec vnímána jako slavnostní barva a je jí věnována pozornost napříč všemi kolekcemi, ale teď nemám na mysli černou coby elegantně společenskou nebo rebelskou. Mluvím o smutečních šatech. Objevily se jednotlivě v mnoha kolekcích a značka Agnes Blow na smutku ženy postavila celý příběh své aktuální kolekce. 

Nejprve modelka vynáší na molo společenské šaty v jemných pastelových tónech. Brzy si začne vybírat a zkoušet svatební šaty. A najednou si ty svatební obleče v jejich černé verzi i s černým závojem. Záhy se vrátí v bílých svatebních šatech, na které kdosi nasprejoval černý kříž. Časem začne zkoušet, jak už pořízené svatební šaty upravit, zkrátit, založit, zabrat, aby v nich mohla žít dál... „Kým jsem v tomto světě?" jako by se ptala. „Nevěstou, nebo vdovou?"

Mimochodem motiv smutku velmi působivě ve své komorní prezentaci ztvárnil věhlasný íránský návrhář Reza Nadimi, který od organizátorů Yerevan Fashion Weeku rovněž dostal prostor: V místnosti podobné kapli stojí katafalk s plastikou ženského těla zasypaného plátky růží. K mrtvé dívce přistupuje žena v bohatě zdobených smutečních šatech se svíčkou v ruce. Střídají se u ní další příbuzné v šatech z autorské dílny Rezy Nadimi. Nejpůsobivější je ale chvíle, kdy modelky odejdou a v instalaci zůstaneme sami s krejčovskými figurínami v jejích šatech, které si dívka už nikdy neoblékne. I kdyby nebyla do detailu propracovaná kolekce společenských šatů vyvedena v emotivních barvách černé, rudé a bílé, už jen samotný fakt, že si uvědomujete společenský a politický rámec návrhářovy prezentace, má odzbrojivou sílu.

Ovšem další věc, která mě šokovala v nejlepším slova smyslu, je to, co se u velkých módních domů označuje jako práce s dědictvím. U arménských módních značek, které jsou povětšinou velmi mladé, nemám na mysli práci s jejich vlastním archivem, ale s národní tradicí. Takový obrovský podíl ručně pletených, tkaných nebo drhaných motivů, přitom zpracovaných velmi moderně, nositelně a soudobě, jsem nikde předtím neviděla.

Přehlídka značky Loom Weaving, jednoho z vrcholů celého jerevanského fashion weeku, která se odehrávala v areálu Komitasova muzea, stála celá na pleteninách, háčkování a na úpletech.

Značka Crelab uvedla ruční techniky ve velmi moderních a nápaditých barevných a tvarových interpretacích. Na molo vyslala nejen obří háčkované kabelky, prošívané vesty v kombinaci s lehkými hábity, ale hlavně vybavila modelky velmi dekorativními obřími fascinátory, které fungovaly zároveň i jako hledí přílby nebo královské koruny. O generačním propojení arménských tvůrců a předávání tradic v rámci rodin pak svědčí i fakt, že na děkovačku dvě mladé návrhářky přizvaly i bandu svých babiček, maminek a tetiček, které jim s vypracováváním pomáhaly.

Obří prsteny, šátečky z vlněných tkaných látek nebo ručně háčkované aplikace vnesla do svých velmi nositelných modelů, v nichž také pracovala s arménskými tradičními košilemi, značka Narni.

Themis pro změnu sáhla po jiné součásti kulturního dědictví, a to po velmi specifické barevnosti, která vychází z barevné palety tradičních tkaných arménských koberců. Jde o odstíny burgundy, béžové, modré, bílé a zelené, a protože vlna na tyto koberce se barvila (a patrně dodnes barví) přírodními komponenty, které jsou dosažitelné v arménské krajině, není se co divit, že při letmém rychlém pohybu vám dají dohromady obraz této země, v níž se odnepaměti pěstuje víno. Návrhářka brandu Themis aplikovala tento jev na odlehčené látky a pracovala i s crop topy a vrstvením.   

Enfant terrible arménské módní scény je rozhodně návrhář Manuk Aleksyan, který vědomou práci s tradicí a kulturním dědictvím odmítá. „To tady dělají všichni, ale mě baví posouvat věci dál," řekl mi v zákulisí své přehlídky v Planetáriu a ukázal mi posprejované bundy poseté umělohmotnými stahovacími pásky, takže se jejich nositel manifestací svého postoje k nadužívání plastů jen ježí.

Pozoruhodnou a rozhodně příjemnou součástí celého fashion weeku byl inkluzivní casting. Na mole byly k vidění ženy a muži všech možných postav, věku a národností, takže i já se svými roky a kily jsem se občas přistihla při myšlence, že kdybych si od modelky právě tyhle šaty půjčila a trošku si je zkrátila, tak by to vlastně šlo! A pokud vás návrhář při přehlídce dostane přesně do tohoto bodu, tak zvítězil. V tu chvíli vás dostal a má vás.

Při pohledu na současnou světovou módní haute couture cítíme sice obdiv nad její dokonalostí a precizností, ale taky moc dobře víme, že je jaksi neúprosná a běžnému smrtelníkovi nedostupná. Její interpretace ze strany módních řetězců se nám může zase občas jevit nudná, jednotvárná nebo jaksi cheap. Do prostoru frustrace z tohoto rozporu mezi vysokou módou a řetězci, které chrlí kolekce na běžícím páse, odvážně vstupují lokální módní tvůrci z menších trhů, kteří jsou nadupaní fantazií, obdaření znalostí tradičních materiálů a řemesel, a zatím ještě nespoutaní v rozletu tlaky na komercionalizaci své tvorby. Obrovský přínos arménského fashion weeku spočívá právě ve faktu, že je líhní těchto talentů, kterým dává velkorysý prostor. 

Mimochodem, jedním z organizátorů jerevanského fashion weeku je zdejší návrhář Vahan Kachatryan, který velkoryse otvírá dveře i arménským studentům módy a velmi konkrétními kroky podporuje jejich vzdělávání a vysílání do zahraničí. Zdejší scénu budu rozhodně dál sledovat.